特里·奥多诺万，雷丁大学校友

特里解释了他最初是如何参与丰富雷丁大学电影、戏剧和电视专业学生的创造性学习经验的：

“2006年，我在为一档名为《卡尺男孩》（Caliper Boy）的节目工作，于是我联系了学校，询问是否可以邀请一些学生一起来。我们举办了一个非常有用的研讨会来NBA投注[手机]俱乐部研究我们的技术，从那以后我们就一直保持着这种对话。”

鉴于特里自毕业以来的大量表演，他愿意分享他的知识和专业知识，这对今天的雷丁学生来说是一个福音。他集编剧、导演和演员于一身的才华，帮助《但丁或死亡》（Dante or Die）——他的联合艺术总监——在特定场地的演出中开辟了一个利基市场，引导观众穿越休闲中心、酒店甚至自助存储设施等不同寻常的剧院场所。

特里也是TOOT剧院的联合创始人，该剧院将同样创新的方法应用于其制作，使观众参与成为程序的组成部分。

正是通过小组，特里已经能够充分利用他的学术联系，这要归功于TOOT，雷丁的南街剧院和大学之间的持续关系，该关系始于为期一周的驻留节目焦点小组。学生们每天都可以参加，以获得对演出戏剧的“螺母和螺栓”的第一手见解，这个机会后来被介绍给了更多的同学，并导致特里参加了雷丁主办的研讨会。

“通过协调艺术中心、大学和我们之间的关系，我们在培养下一代方面创造了一个非常积极的局面。大学认识到，学生接触到的行业现实越多，他们从现实生活中获得的知识和经验越多，对他们来说就越好，这是值得赞扬的。”

参加特里讲习班的学生被鼓励分享他们对从声音级别到所讲故事的一切观点。然后他们的反馈被采纳，在某些情况下，有助于完善和改进游戏。

学生们的观点在《但丁或死亡》的制作中也被证明是无价的，这部剧探讨了那些死去的人的数字遗产以及他们对留下的人的影响。

“我们为此举办了一个研讨会，探讨我们的数字身份在我们死后如何继续存在，这是我参与过的最具活力的研讨会之一。”我们很高兴不断有学生参与进来——不仅因为这对他们有帮助，而且因为他们提出了不同的观点和方法。这是一个不断质疑自己实践的有用方法。”

特里现在与雷丁的联系延续了一种联系，这种联系始于他在编写学校项目时偶然发现了大学的戏剧课程。

后来，他去伯克希尔参加了一个本科名额的面试，他最终接受了这个名额。他回忆说，当时他对这门课程的“好感”立刻打动了他。

“我回顾了我所学到的很多东西，特别是在制作过程的开始和制作过程中。这与我如何设置系统以及观众如何阅读我们为他们展示的内容有着明确的关系。所有这些知识都是我在雷丁学到的。我在那里的时光很有意义，也很有深度，这绝对激励了我继续做我一生中所做的事情。”